Ննդյան օր. Օգոստոսի 22-ին , 1862 թ
Մահացել է տարիքում 55
Արևի նշան Առյուծ
Նվել է ՝Սեն-ainերմեն-ան-Լեյ
Հայտնի է որպեսԿոմպոզիտոր
Կոմպոզիտորներ Ֆրանսիացի տղամարդիկ
Ընտանիքհայր:Մանուել-Աքիլ Դեբյուսի
մայր:Վիկտորին Մանուրի Դեբյուսի
երեխաներ:Կլոդ-Էմմա Դեբյուսի
Մահացել է ՝ Մարտի 25-ին , 1918 թ
մահվան վայրը.Փարիզ
Քաղաք: Սեն-ainերմեն-ան-Լեյ, Ֆրանսիա
Լրացուցիչ փաստերկրթություն:Փարիզի կոնսերվատորիա, Գեղարվեստի ակադեմիա
Շարունակեք կարդալ ստորևԽորհուրդ է տրվում ձեզ համար
Քեթի Լի Գիֆորդ Jeanան Միշել arար Ֆրենսիս Պուլենկ Djանգո ՌայնհարդտՈ՞վ էր Կլոդ Դեբյուսին:
Կլոդ Դեբյուսին ֆրանսիացի նշանավոր կոմպոզիտոր էր և Մորիս Ռավելի հետ իմպրեսիոնիստական երաժշտության տիրույթի հետ առնչվող ամենաառաջատար դեմքերից մեկը: Երաժշտական արվեստում ունեցած նրա հիասքանչ ներդրումը նրան շնորհեց «Պատվո լեգեոնի» Շեվալիեի կոչում 1903 թվականին: Նա կտրականապես անտեսեց ավանդական ակորդային կառուցվածքներն ու հնչերանգները և դարձավ արևմտյան երաժշտության ժամանակակից դարաշրջանի ներթափանցման առաջնեկ: Նրա երաժշտական հատկությունները արձագանքում են զգայական բաղադրիչներին, որոնք կազմված չեն մեկ բանալու կամ բարձրության վրա, և նրա ստեղծագործությունները ներառում են որևէ հատուկ տեմպ կամ ռիթմ: Նա խթանվեց «սիմվոլիզմի» գերիշխող երաժշտական շարժումից, և նրա ստեղծագործությունները տեղավորվեցին դասական երաժշտության իմպրեսիոնիստական ժանրի մեջ, որը նման է տեսողական արվեստի շարժումներին: Դեբյուսիի ստեղծագործությունները նրա կյանքի իրադարձությունների և ցնցումների արտահայտում են: Երկար անհաջող հարաբերությունները մի քանի կանանց հետ նրան անհանգստացնում էին շատ անգամներ, արտացոլված նրա ստեղծագործություններում: Նրա մեծագույն գործերը, ինչպիսիք են հեղափոխական «Prélude 'l'après-midi d'un faune» և «Pelléas et Mélisande» և շատ ուրիշներ, մնայուն ազդեցություն են թողել 20-րդ դարի գրեթե բոլոր խոշոր կոմպոզիտորների վրա:
Պատկերային կրեդիտ https://hy.wikipedia.org/wiki/File:Claude_Debussy_ca_1908,_foto_av_F%C3%A9lix_Nadar.jpg (Նադար [Հանրային տիրույթ])
Պատկերային կրեդիտ https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Claude_Debussy_1900.jpeg (Օտտո (Օտտո Վեգեներ, 1849-1924) [1] [Հասարակական տիրույթ])
Պատկերային կրեդիտ https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Claude_Debussy_1909.jpeg (Հրապարակված է LIFE [Public domain] կայքում)ԱրվեստՇարունակեք կարդալ ստորևԱռյուծ տղամարդիկ Փարիզի կոնսերվատորիա 1872 թվականի հոկտեմբերին, տիկին Մաուտեի մոտ մեկ տարի սովորելուց հետո, Կլոդ Դեբյուսին ապահովեց ընդունումը Փարիզի կոնսերվատորիա: Մնալով այնտեղ հաջորդ տասնմեկ տարի ՝ նա սկսեց շաբաթական երեք անգամ դաշնամուր սովորել Անտուան Մարմոնտելի մոտ: Միաժամանակ նա միացավ նաև Ալբերտ Լավինակի սոլֆեջիոյի դասերին: Սկզբում Կլոդ Դեբյուսին իրեն էքսցենտրիկ էր պահում ՝ միշտ ուշանալով դաշնամուրի դասերին: Բայց մեկ տարվա ընթացքում Մարմոնտելը կարողացավ նրան վերահսկողության տակ վերցնել: 1874 թվականի հունվարի 13 -ին նա իր աշակերտի հաշվետվության վրա գրեց ՝ «Հմայիչ երեխա», նկարչի իսկական խառնվածք; կդառնա ականավոր երաժիշտ; մեծ ապագա: 1876 թվականի հունվարի 16 -ին Դեբյուսին հանդես եկավ իր առաջին հանրային ելույթով ՝ ուղեկցելով երգչուհի Լեոնտին Մենդեսին համերգին, որը կազմակերպել էր տեղական արդյունաբերության փողային նվագախումբը Chauny (Aisne) - ում: Նա, հավանաբար, լավ ազդեցություն է թողել, քանի որ մենք գտնում ենք, որ նա ներկա է երկրորդ համերգին մարտի 18 -ին նույն վայրում: 1876 թվականի հունիսին նա արժանացավ սոլֆեջիոյի առաջին մեդալի: Չնայած նա դաշնամուրային քննությունների ժամանակ արժանանում էր պատվավոր կոչումների, նա պետք է սպասեր մինչև 1877 թվականի հուլիսի 23 -ը ՝ դաշնամուրի իր առաջին մեդալը ՝ երկրորդ մրցանակը ստանալու համար: Հետո 1877 թվականի նոյեմբերի 27 -ին նա ընդունվեց Էմիլ Դուրանդի ներդաշնակության դաս: 1879 թվականի հունիսին, ըստ Դուրանդի, նա չափազանց շնորհալի էր ներդաշնակորեն, բայց հուսահատորեն անզգույշ, և, հետևաբար, մրցանակները շարունակում էին խուսափել նրանից: Այնուամենայնիվ, նա լավ գրքերի մեջ մնաց իր ուսուցիչների հետ: Նաև 1879 թվականին Մարմոնտելը նրան ապահովեց ամառային տեղավորում Մարգարիտ Վիլսոն-Պելուզի հետ ՝ Ֆլոբերի գրվածքների և Վագների ստեղծագործության ջերմ երկրպագու: Նրա հետ մնալով Լուարի հովտում գտնվող Չենոնսո դղյակում ՝ երիտասարդ Դեբյուսին որոշեց դառնալ կոմպոզիտոր, այլ ոչ թե դաշնակահար, ինչը մինչ այդ նրա հավակնությունն էր: Ըստ կանոնների ՝ կոմպոզիցիայի դասին մուտք գործելու համար պետք էր պաշտոնապես ճանաչված տեսության դասերից մեկում ստանալ առաջին մրցանակը: Հետևաբար, Կոնսերվատորիա վերադառնալուն պես, Դեբյուսին 1879 թվականի հոկտեմբերին ընդունվեց Օգյուստ Բազիլի ուղեկցության դասընթացները: 1880 թվականի հունիսին առաջին մրցանակը ստանալով ՝ նա դեկտեմբերին ընդունվեց Էռնեստ Գիրոյի կոմպոզիցիայի դասարան: Մինչդեռ հուլիսին Մարմոնտելը նրան ապահովեց ևս մեկ ամառային տեղավորում, այս անգամ Mme- ի հետ: Նադեժդա ֆոն Մեք. Նրա հետ նա այցելեց այնպիսի վայրեր, ինչպիսիք են Ինտերլակենը, Արկաչոնը, Նիսը, Genենովան, Նեապոլը և Ֆլորենցիան ՝ դրանով իսկ ընդլայնելով իր հորիզոնը: Կոնսերվատորիայի տարբեր մագիստրոսների հետ ուսումը շարունակելիս Դեբյուսին շարունակեց իր կապը ֆոն Մեքի հետ ՝ նրա հետ մեկնելով Ռուսաստան 1881 և 1882 թվականներին: Մինչդեռ նա սկսեց մասնավոր դասեր տալ և երգեր կազմեց, որոնցից շատերը Մարի-Բլանշ Վասնյերի համար էին: , ում նա սիրահարվել էր: Շարունակեք կարդալ ստորև
Մեջբերումներ: Երաժշտություն Վաղ կարիերա 1884 թվականին Կլոդ Դեբյուսին արժանացավ Հռոմի մրցանակին իր «L'enfant prodigue» կոմպոզիցիայով Էդուարդ Գյունանի լիբրետոյի վրա ՝ կրթաթոշակ ստանալով Գեղարվեստի ակադեմիայի համար: Պայմանների և պայմանների համաձայն, նա պահանջում էր չորս տարի մնալ Villa Médicis- ում ՝ Հռոմի Ֆրանսիական ակադեմիայում: Նա տեղափոխվեց Հռոմ 1885 թվականի հունվարի 28 -ին: Սկզբում նա գտավ, որ Villa Médicis- ի մթնոլորտը չափազանց խեղդող էր ստեղծագործելու համար: Theամանակի ընթացքում նա սկսեց ընկերանալ եւ նոր կտորներ գրել: Նա նաև սկսեց ուսումնասիրել Ռիչարդ Վագների երաժշտությունը, հատկապես նրա «Tristan und Isolde» օպերան: Շուտով նա դարձավ Վագների երաժշտության մեծ երկրպագու. բայց չգնահատեց նրա էքստրավերտ էմոցիալիզմը: Ամբողջ ընթացքում նա շարունակեց վերադառնալ Փարիզ ՝ բացակայության արձակուրդով, և վերջապես վերջնականապես լքեց Հռոմը 1887 թվականի մարտի 2 -ին: Դեռևս Փարիզում նա սկսեց ապրել իր ծնողների տանը ՝ վայելելով իր եղբորը ՝ Էմանուելի ընկերակցությունը: Շարունակելով ստեղծագործել ՝ Կլոդ Դեբյուսին հաճախ էր այցելում այնպիսի սրճարաններ, ինչպիսիք են chez Pousset- ը, chez Thommen- ը և Vachette սրճարանը, որտեղ նա կարող էր շփվել այլ երաժիշտների հետ: Նա մեկնել է նաև արտերկիր ՝ այցելելով Բայրոյտ, Հռոմ, Բրետանի: Նրա այցը Exposition Universelle 1889 թվականին նրան ծանոթացրեց ճավայական գամելանի հետ, երաժշտական անսամբլ, որը բաղկացած էր մի շարք զանգերից, գոնգերից, քսիլոֆոնից և մետալոֆոնից, երբեմն ՝ վոկալի ուղեկցությամբ: Հետագայում նա այն ներառեց իր գոյություն ունեցող ոճի մեջ `նոր տեսակի երաժշտություն ստեղծելու համար: Այս վաղ շրջանի նրա հիմնական գործերից էին ՝ «Ariettes oubliées» (1888), «Prélude à l'après-midi d'un faune» (Ֆաունի կեսօրվա նախերգանք (1892), «Լարային քառյակ» (1893) ), «La Damoiselle élue» (1893): Այս աշխատանքները, թեև գլուխգործոցներ, ավելի քիչ հասուն էին, քան նրա առաջիկա ստեղծագործությունները: Հասուն գործեր 1893 թվականի գարնանը Դեբյուսին գնեց «Pelléas et Mélisande» - ի պատճենը և սկսեց կարդալ այն ՝ դրա վրա օպերա պատրաստելու մտադրությամբ: Թեև նա ավարտեց աշխատանքը 1895 թվականի օգոստոսին, նա անմիջապես չհրապարակեց այն, այլ շարունակեց կատարելագործել այն ՝ միաժամանակ հրապարակելով այլ գործեր: Շարունակել կարդալ ստորև 1895 թվականի սեպտեմբերին հայտնի երաժշտական հրատարակիչ և լիբրետիստ orորժ Հարթմանը Դեբյուսիին հատկացրեց ամսական 500 ֆրանկ եկամուտ: Չնայած դրան, նա ստիպված եղավ վերադառնալ Վագների ամենշաբաթյա երաժշտական միջոցառումներին, որոնք անցկացվում էին Մադամ Գոդար-Դեկրասի սրահում, 1896 թվականի փետրվարին, պարզապես ֆինանսները բարելավելու համար: Հարթմանը մահացավ 1900 -ի ապրիլին և դրանով իսկ նրա կրթաթոշակը դադարեցվեց: 1901 թվականի ապրիլին նա միացավ Revue Blanche- ին որպես երաժշտական քննադատ; բայց դեկտեմբերին հրաժարվեց դրանից: Հնարավոր է, որ նա արդեն ծրագրել էր կատարել «Pelléas et Mélisande» - ը: «Pelléas et Mélisande» - ի փորձը սկսվեց 1902 թվականի հունվարի 13 -ին, որոնցից յուրաքանչյուրին մասնակցեց Դեբյուսին: Վերջապես, 1902 թվականի ապրիլի 30 -ին, այն առաջին անգամ կատարվեց ՝ ստեղծելով սենսացիա: Նախնական վազքը տևեց տասնչորս ներկայացում: Մինչ նա արդեն հանրաճանաչ երաժիշտ էր, «Pelléas et Mélisande» - ի հաջողությունը Դեբյուսիին դարձրեց միջազգային ճանաչում: Հաջորդ տասը տարիների ընթացքում նա մնաց ֆրանսիական երաժշտության առաջատար դեմքը ՝ ստեղծելով գլուխգործոցներ, ինչպիսիք են «La Mer» (Seaովը), նվագախումբ և «Պատկերներ» դաշնամուրի համար 1905 թվականին: Նաև 1905 թվականին նա հրատարակեց «Suite bergamasque» - ը: Սկզբնապես գրվել է 1890 -ին ՝ 28 տարեկան հասակում, և այն ամբողջությամբ վերանայվել է մինչև դրա հրապարակումը: Այն բաղկացած է չորս մասից ՝ «Պրելյուդ», «Մենյու», «Clair de lune» և «Passepied»: Այսօր «Clair de lune»-ը համարվում է նրա ամենահայտնի ստեղծագործություններից մեկը: Շարունակելով գրել, նա 1908 թվականին հրատարակեց երկու այլ գլուխգործոցներ. «Ibéria» նվագախմբի համար և «Children's Corner Suite» ՝ մենակատար դաշնամուրի համար: Unfortunatelyավոք, հաջորդ տարվանից նրա առողջությունը սկսեց վատթարանալ ՝ ցույց տալով քաղցկեղի առաջին նշանը: Չնայած հիվանդությանը, նա շարունակեց աշխատել ՝ ստեղծագործելով ստեղծագործություններ և համերգներ տալով մինչև 1917 թվականի վերջը: Նրա վերջին խոշոր աշխատանքը ՝ «Sonate pour violon et piano, L. 140», ավարտված 1917 -ի ապրիլին, հատկանշական է իր հակիրճությամբ: Տիպիկ ներկայացումը տևում է մոտ 13 րոպե: 
Մեջբերումներ: Հավանել Հիմնական աշխատանքներ Կլոդ Դեբյուսին թերևս ամենից շատ հիշվում է իր միայնակ օպերայով ՝ «Pelléas et Mélisande»: Հարմարեցված է Մորիս Մետերլինկի սիմվոլիստական համանուն պիեսից ՝ այն հաճախ համեմատվում է Բեթհովենի «Ֆիդելիո» -ի հետ: Պրեմիերան տեղի է ունեցել Փարիզի Օպերա-կոմիքսում 1902 թվականի ապրիլի 30-ին, այն այժմ համարվում է 20-րդ դարի նշանավոր ստեղծագործություն: Շարունակել կարդալ Ստորև Դեբյուսին հավասարապես հիշվում է «Clair de Lune» - ի ՝ «Suite bergamasque» - ի երրորդ շարժման համար: Գրված է D Minor- ով, այն Պաուլ Վերլենի համանուն բանաստեղծության դաշնամուրային պատկերումն է: Երկու այլ հավերժական ստեղծագործություններ, որոնց համար նա ընդմիշտ կհիշվի ՝ «Prelude à L'après-midi d'un faune», սիմֆոնիկ պոեմ նվագախմբի համար մոտ 10 րոպե տևողությամբ և «La Mer» ՝ տիրույթի հարուստ և ցնցող պատկերում: ստորջրյա. Մրցանակներ և նվաճումներ 1893 թվականի ապրիլի 23 -ին Դեբյուսին ընտրվում է Société nationale de musique կոմիտեի անդամ: 1894 թվականին նա միացավ հեղինակների ընկերությանը (SACEM): 1903 թվականի հունվարին Դեբյուսին դարձավ Chevalier de la Légion d'honneur: Նույն թվականին նա նշանակվեց Կոնսերվատորիայի խորհրդի խորհրդական: Անձնական կյանք և ժառանգություն Բացի իր երկու ամուսնություններից, Կլոդ Դեբյուսին ուներ մի շարք կապեր: Նրա առաջին սերը Մարի-Բլանշ Վասնյեն էր ՝ Փարիզի քաղաքացիական ծառայող Անրի Վասնյերի կինը: Սիրավեպը, որը սկսվել է 18 տարեկանում, ավարտվել է, երբ նա տեղափոխվել է Հռոմ: Այս ութ տարում նա շատ կտորներ է գրել նրա համար: Հռոմից վերադառնալիս նա սկսեց սիրավեպ ունենալ դերձակի դստեր ՝ Գաբրիել (Գաբի) Դյուպոնի հետ: Ի վերջո, նրանք իրենց տունը հիմնեցին իրենց տունը ՝ Rue de Londres 42 հասցեում, 1891 թ. Հունիսին: Այնուամենայնիվ, նա շուտով կարճատև սիրավեպ սկսեց երգչուհի Թերեզ Ռոջերի հետ ՝ դրա ավարտին վերադառնալով Դյուպոն: Նա Դյուպոնից հեռացավ 1898 թվականի վերջին ՝ հարաբերություններ սկսելու Մարի-Ռոզալի Տեքսիերի հետ, որը հայտնի է նաև Լիլի անունով, 1899 թվականի ապրիլին: Ի վերջո, նրանք ամուսնացան 1899 թվականի հոկտեմբերի 19-ին. բայց շատ շուտով նա իրեն օտարեց իրեն վաղաժամ ծերացած տեսքի, երաժշտական զգայունության բացակայության և մտավոր թերությունների համար: 1904 թվականի հունիսին, դեռ ամուսնացած լինելով Լիլիի հետ, Դեբյուսին հանդիպեց Էմմա Բարդակին ՝ իր ուսանողներից մեկի մորը: Նա բարդ, լավ զրուցակից և կայացած երգչուհի էր: Երկուսը շուտով սկսեցին սիրավեպ ՝ միասին ճանապարհորդելով Jերսի և Լոնդոն: Ի վերջո, նա ապահովեց Լիլիից ամուսնալուծությունը 1905 թվականի օգոստոսի 2 -ին և իր տունը կառուցեց Էմմայի հետ Փարիզում: Նրանց դուստրը ՝ Կլոդ-Էմման, որին նա ջերմությամբ անվանում էր Չուչու, ծնվել է ամուսնությունից դուրս ՝ 1905 թ. Դեկտեմբերի 20-ին: Շարունակելով միասին ապրելը Դեբյուսին և Էմման ամուսնացել են 1908 թվականի հունվարի 20-ին: Էմմայի հետ ամուսնությունից հազիվ մեկ տարի անց Դեբյուսիի մոտ ախտորոշվել է հետանցքային քաղցկեղ: Չնայած դրան, նա շարունակեց աշխատել ՝ իր վերջին երկու համերգները տալով 1917 թվականի սեպտեմբերի 11 -ին և 14 -ին: Չնայած նրան, որ նա վիրահատվել էր 1915 թ. Դեկտեմբերին, ընդմիջումը ժամանակավոր էր: Նա մահացել է 1918 թվականի մարտի 25 -ին գերմանացիների կողմից ծանր ռմբակոծությունների արդյունքում: Պատերազմական իրավիճակի պատճառով նա սկզբում թաղվեց Պեր Լաշեզ գերեզմանատանը: Սակայն, ըստ նրա ցանկության, նրա մահկանացուները 1919 թ. Վերահաստատվեցին Պասի գերեզմանատանը: Համարվելով որպես 20 -րդ դարի ամենահայտնի կոմպոզիտորներից մեկը, նրա ստեղծագործությունները ազդեցություն ունեցան աշխարհի բոլոր առաջիկա կոմպոզիտորների վրա: 1997 թվականին նա պատկերվել է 20 ֆրանկանոց թղթադրամի վրա:
