Ննդյան օր. Դեկտեմբերի 5-ին , 1901 թ
քանի տարեկան է որսորդ Հեյսը
Մահացել է տարիքում 65
Արևի նշան Աղեղնավոր
Հայտնի է նաեւ որպես:Վալտեր Էլիաս Դիսնեյ
Նվել է ՝Չիկագո
Մեջբերումներ Ուոլտ Դիսնեյի կողմից Վատ կրթություն ստացած
քաղաքական գաղափարախոսություն.Հանրապետական
Ընտանիք
Ամուսին / նախկին-:Լիլիանի սահմանները (1925–66)
հայր:Էլիաս Դիսնեյ
Շերման Ալեքսիին որպես երեխա
մայր:Ֆլորա Callանգահարեք Դիսնեյին
եղբայրներ և եղբայրներ.Հերբերտ Արթուր Դիսնեյ, Ռեյմոնդ Առնոլդ Դիսնեյ, Ռոյ Օլիվեր Դիսնեյ, Ռութ Ֆլորա Դիսնեյ
երեխաներ:Դիանա Մարի Դիսնեյ, Շերոն Մեյ Դիսնեյ
Մահացել է ՝ Դեկտեմբերի 15-ը , 1966 թ
how old is daren kagasoff
մահվան վայրը.Բըրբենք
Քաղաք: Չիկագո, Իլինոյս
Մահվան պատճառ: Քաղցկեղ
ԱՄՆ Պետություն: Իլինոյս
Հիմնադիր / համահիմնադիր:Ուոլթ Դիսնեյի ընկերությունը
Լրացուցիչ փաստերկրթություն:Բենթոնի քերականական դպրոց, Կանզաս Սիթիի արվեստի ինստիտուտ, Չիկագոյի արվեստի ինստիտուտի դպրոց
Շարունակեք կարդալ ստորևԽորհուրդ է տրվում ձեզ համար
Մեթյու Փերի Բիլ Գեյթս Դոնալդ Թրամփ Քեյթլին enեններՈ՞վ էր Ուոլթ Դիսնեյը:
Ուոլթ Դիսնեյը շոումեն էր բառի բուն իմաստով: Շարժապատկերների աշխարհում առաջամարտիկ ուժ, նա ամբողջովին փոխեց ժամանցի արդյունաբերությունը ՝ իր նորարարական գաղափարներով և ստեղծագործական տեսլականներով: Իր չորս տասնամյակ տևած կարիերայի ընթացքում նա փոխեց աշխարհին անիմացիայի հայացքը և միակ պատասխանատուն էր անիմացիայի ոսկե դարաշրջանի սկիզբ դնելու համար: Սկսելով պարզապես անիմատոր ՝ նա շուտով վերածվեց բիզնես մագնատի ՝ ի վերջո դառնալով ամերիկյան անիմացիոն արդյունաբերության խոշոր գործիչը: Նա իր եղբոր հետ միասին հիմնել է Walt Disney Production- ը, որը դարձել է աշխարհի լավագույն կինոարտադրողներից մեկը: Մուլտֆիլմերի հերոսները, որոնց մենք սիրում ենք տեսնել այսօր, ինչպիսիք են Միկի Մաուսը, Դոնալդ Դաքը, Գուֆին, Պլուտոնը, բոլորը այս գեղարվեստական գյուտարարի մտահղացումն են: Բացի անիմացիայի ոլորտում ունեցած ներդրումից, նա հանդիսանում էր Disneyland- ի հայեցակարգային և վերջնական ձևակերպման հիմնական նախաձեռնողը ՝ երեխաների և մեծահասակների համար: Մինչ օրս ոչ մի այլ մարդ յուրահատուկ ներդրում չի ունեցել անիմացիոն արդյունաբերության մեջ, ինչպես Ուոլթ Դիսնեյը: Նրա կյանքի և պրոֆիլի մասին ավելին իմանալու համար կարդացեք:Առաջարկվող ցուցակներ.Առաջարկվող ցուցակներ.
Պատմության ամենաազդեցիկ անձինք Հայտնի մարդիկ, ում մաղթում ենք, որ դեռ կենդանի լինեին Երբևէ եղած ամենամեծ զվարճացողները
Պատկերային կրեդիտ https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Walt_disney_portrait_right.jpg (NASA, հանրային տիրույթ ՝ Wikimedia Commons- ի միջոցով)
Պատկերային կրեդիտ https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Walt_Disney_Snow_white_1937_trailer_screenshot_(13).jpg (Անհայտ հեղինակ Անհայտ հեղինակ, Հասարակական տիրույթ, Վիքիպահեստի միջոցով)
Պատկերային կրեդիտ https://www.youtube.com/watch?v=TRu7ka4eD8k (Wall Street Journal)
Պատկերային կրեդիտ https://www.youtube.com/watch?v=cit08W1P1H8&t=123s (բեմում ՝ Դիսնեյ)
Պատկերային կրեդիտ https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Walt_Disney_NYWTS.jpg (New York World-Telegram and the Sun- ի աշխատակից լուսանկարիչ. Ֆիշեր, Ալան, լուսանկարիչ: / Հանրային տիրույթ)Ձայնի դերասաններ տղամարդ Ամերիկացի ձայնային դերասաններ Ամերիկացի ձեռներեցներ Կարիերա Վերադառնալով Կանզաս Սիթի 1919 թվականին ՝ աշխատանքի անցավ Պեսմեն-Ռուբին արվեստի ստուդիայում ՝ որպես գովազդող գրող: Հենց այնտեղ նա հանդիպեց Ուբբի Իվերքսին: 1920 -ին նա աշխատանք գտավ Kansas City Film Ad Company- ում: Նրա պրոֆիլը ներառում էր կտրող անիմացիաներից գովազդեր պատրաստելը: Նա զարգացրեց հետաքրքրություն անիմացիայի նկատմամբ և որոշեց դառնալ անիմատոր: Այնուամենայնիվ, գտնելով իրական հետաքրքրություն բջջային անիմացիայի նկատմամբ, նա հեռացավ ընկերությունից ՝ սեփական բիզնես սկսելու համար: Նա աշխատանք առաջարկեց Ֆրեդ Հարմանին, ով իր գործընկերն էր Կանզաս Սիթիի ֆիլմերի գովազդային ընկերությունում: Նա գործարար գործարք կնքեց տեղի թատրոնի սեփականատեր Ֆրենկ Նյումանի հետ `ցուցադրելու իր կողմից անվանված« ughիծաղ-օ-Գրամս »մուլտֆիլմերը: Մուլտֆիլմերի հանրաճանաչությունը հանգեցրեց Laugh-o-Grams ստուդիայի բացմանը: Այնուամենայնիվ, ֆինանսական պարտքը պատճառ դարձավ, որ ստուդիան փակվի 1923 թվականին: Սնանկությունից աննկատ, նա նպատակ ուներ Ստուդիա հիմնել Կալիֆոռնիայում: Իր եղբոր ՝ Ռոյի և Իվերկսի հետ միասին, նա բացեց Disney Brother's Studio- ն: Նրանք բաշխման գործարք կնքեցին Նյու Յորքի դիստրիբյուտոր Մարգարեթ Ուինկլերի հետ Ուոլթի «Alice Comedies» անիմացիոն կարճամետրաժ ֆիլմերի համար, որը հիմնված է «Alice's Wonderland» - ի վրա: Նրանք հորինել են կերպար ՝ Օսվալդ հաջողակ նապաստակին, որի համար նրանք ձեռք են բերել շորտեր ՝ յուրաքանչյուրը 1500 դոլարով: 1925 թ.-ին նա աշխատանքի ընդունեց թանաքով ներկով նկարչուհի Լիլիան Բաունդին, այն ժամանակ քիչ իմանալով, որ նրանք երկուսը կդառնան ցմահ գործընկերներ: Դիսնեյի համար երազանքն ավարտվեց 1928 թվականին, երբ նա հասկացավ, որ Universal Pictures- ը գնել է Օսվալդի ապրանքային նշանը, և որ նրա ստեղծագործող դիզայներներից շատերը, բացառությամբ Իվերկի, լքել են նրան Universal Pictures- ի համար: Իվերկի հետ միասին նա աշխատել է նոր կերպար ստեղծելու վրա ՝ հիմնված իր կենդանու մուկի վրա, որը նա որդեգրել էր ughիծաղ-օ-գրամի օրերին: Էսքիզին վերջին շոշափումները անիմացիոն աշխարհին նոր կերպար հաղորդեցին Միկի Մաուսում: Շարունակել կարդալ ստորև Չնայած առաջին երկու անիմացիոն կարճամետրաժ ֆիլմերը Միկի Մաուսին մեծ համբավ չբերեցին, քանի որ դրանք համր ֆիլմեր էին, երրորդ կարճամետրաժը հնչյունային էր, իսկ երաժշտությունը հագեցած դարձավ ակնթարթային հաջողություն և ստեղծեց սենսացիա: Ուոլթը ձայն տվեց Միքիի համար: Միքիի երրորդ կարճամետրաժի ՝ Streamboat Willie- ի ընթրիքի հաջողությունից հետո, նա ձայն արձակեց իր հետագա բոլոր մուլտֆիլմերում: 1929 թվականին նա թողարկեց մի շարք երաժշտական կարճամետրաժներ ՝ «Հիմար սիմֆոնիա» վերնագրով, որում պատկերված էին Միկի ընկերները ՝ Դոնալդ Դաքը, Գուֆին, Պլուտոնը և Միքիի ընկերուհին ՝ Մինի Մաուսը: 1933 թվականին նա ստեղծեց իր ամենահիշարժան մուլտֆիլմը ՝ «Երեք փոքրիկ խոզեր»: Մուլտֆիլմը մեծ հիթ էր և դրական գնահատականների արժանացավ: Ավելին, նրա օրհներգը ՝ «Ո՞վ է վախենում մեծ վատ գայլից», դարձավ խորհրդանշական համար Մեծ դեպրեսիայի ժամանակ: 1935 թվականին նա ստեղծեց պատմություն ՝ թողարկելով «ersաղիկներ և ծառեր», որն այն ժամանակ ամենահայտնի մուլտֆիլմերից մեկն էր ՝ գունավոր: Նույնի համար նրան շնորհվեց «Օսկար» հեղինակավոր մրցանակը: 1934 թվականին նա պլանավորում էր հանդես գալ լիամետրաժ անիմացիոն հնարավորությամբ: Մարդիկ այն համարեցին «Դիսնեյի հիմարությունը» և նրա անկման նշանը: Նրա կինը և եղբայրը նույնիսկ խրախուսում էին նրան նախագծից դուրս հանել, բայց ապարդյուն: Հաջող վերապատրաստման ժամանակացույցից հետո «Ձյունանուշը և յոթ թզուկները» գեղարվեստական ֆիլմի բարձր թռիչքը սկսվեց արտադրության 1934 թվականին: Երեք տարի անց ֆիլմի պրեմիերան տեղի ունեցավ Լոս Անջելեսում, Քարթեյ շրջանի թատրոնում: «Սպիտակաձյունիկը և յոթ թզուկները» հանրության առջև բացվեց 1938 թվականի փետրվարին: Ֆիլմը կինոթատրոնում մեծ հաջողություն ունեցավ և դարձավ 1938 թվականի ամենահաջողված ֆիլմը: Սկզբնական թողարկման ժամանակ ֆիլմը վաստակել էր 8 միլիոն դոլար: Սպիտակաձյունիկի մեծ հաջողությունը ոչ միայն խթանեց Դիսնեյի դիրքը անիմացիոն աշխարհում, այլ նաև ստեղծեց մի դարաշրջան, որը հետագայում ստացավ անիմացիայի ոսկե դարաշրջան: Շարունակել կարդալ ստորև Իր առաջին ֆիլմի հաջողությունից հետո նա սկսեց աշխատել մի քանի այլ ֆիլմերի վրա, այդ թվում ՝ «Pinnochio», «Fantasia», «Dumbo» և «Bambi»: Միևնույն ժամանակ, կարճ անձնակազմը շարունակեց աշխատել Միկի Մաուսի, Դոնալդ Դաքի, Գուֆիի և Պլուտոնի մուլտսերիալի կերպարների վրա: 1939 թվականին նա Բերբենքում բացեց Walt Disney Studios- ը: Սակայն երկու տարի անց Disney Animators- ի գործադուլը ստուդիայի համար մեծ կորուստների հանգեցրեց, քանի որ անիմատորներից շատերը հրաժարվեցին աշխատանքից: 1950 -ականներին, Walt Disney Studios- ի ֆինանսական վիճակը կայունացնելուց հետո, նա նորից սկսեց կենտրոնանալ գեղարվեստական ֆիլմերի վրա: Առաջինը թողարկվեց «Մոխրոտը» 1950 թվականին, որին հաջորդեցին «Ալիսը հրաշքների աշխարհում», «Փիթեր Փեն», «Գանձերի կղզի», «Լեդին թափառաշրջիկում», «Քնած գեղեցկուհին» և «101 դալմացի»: Օքլենդում գտնվող մանկական հեքիաթային երկիր այցելությունը ոգեշնչեց նրան Դիսնեյլենդ հասկացության մեջ: Հինգ տարվա հսկայական պլանավորումից, նախագծերից, միջոցների հավաքագրումից և իրականացումից հետո Դիսնեյլենդի թեմատիկ այգու հանդիսավոր բացումը տեղի ունեցավ 1955 թվականի հուլիսի 17 -ին: Այգին հիմնականում երեխաներին և ընտանիքներին տվեց ֆանտազիայի աշխարհը ուսումնասիրելու հնարավորություն:
Ամերիկյան հեռուստատեսային և կինոնկարների արտադրողներ Ամերիկյան կինոյի և թատրոնի անհատականություններ Աղեղնավոր տղամարդիկ Հիմնական աշխատանքներ Նա անիմացիոն աշխարհին տվեց աշխատելու նոր գաղափարախոսություն և ենթադրվում է, որ նա պատասխանատու է անիմացիայի Ոսկե դարաշրջանի համար: Մուլտհերոսների մեծ մասը, որոնց մենք այսօր համարում ենք ՝ Միկի Մաուսը, Դոնալդ Դաքը, Գուֆին և այլն Նրա պատկերացմամբ և ստեղծմամբ ստեղծվել է նաև աշխարհի ամենահայտնի թեմատիկ այգին ՝ Դիսնեյլենդը: Մրցանակներ և նվաճումներ Նա իր կյանքի ընթացքում արժանացել է «Օսկար» -ի չորս պատվավոր մրցանակների և «Օսկար» -ի 22 մրցանակի: Նա «Էմմի» -ի յոթ մրցանակի հպարտ ստացողն էր: 
Անձնական կյանք և ժառանգություն Նա ամուսնացավ Լիլիան Բաունդի հետ 1925 թվականին: coupleույգին շնորհվեց դուստր ՝ Դիանա Մարի Դիսնեյը 1933 թվականին: Նրանք 1936 թվականին որդեգրեցին Շերոն Մեյ Դիսնեյին: Նա մահացավ 1966 թվականի դեկտեմբերի 15 -ին թոքերի քաղցկեղի պատճառով: Երկու օր անց նրան դիակիզեցին և նրա մոխիրը թաղեցին Կալիֆոռնիայի Գլենդել քաղաքի Forest Lawn Memorial Park- ում: Մանրունքներ ԱՄՆ -ում տեղակայված Դիսնեյլենդի թեմատիկ այգին այս ստեղծագործ հանճարի մտահղացումն է, ով ստեղծեց ալիքներ անիմացիայի աշխարհում իր ֆուտուրիստական տեսլականով և հսկայական հնարամտությամբ:Ուոլթ Դիսնեյի ֆիլմեր
1. Արջի երկիր (1953)
(Ընտանեկան, կարճամետրաժ, վավերագրական)
քանի տարեկան է ռեփերի ապագան
2. Բիվեր հովիտ (1950)
(Փաստագրական, ընտանեկան, կարճ)
3. Դիսնեյլենդ, ԱՄՆ (1956)
(Վավերագրական, կարճ)
4. Կնիքի կղզի (1948)
(Կարճ, վավերագրական, ընտանեկան)
5. Մերի Պոպինս (1964)
(Երաժշտական, ֆանտազիա, կատակերգություն, ընտանիք)
ինչ քոլեջ է սովորել Քլեյ Թոմփսոնը
6. The Vanishing Prairie (1954)
(Փաստագրական, ընտանեկան)
7. Կենդանի անապատ (1953)
(Փաստագրական, ընտանեկան)
8. EPCOT (1967)
9. Դոկտոր Սին, «Խրտվիլակ» անունով (1963)
(Արկած)
10. Բնության կես ակր (1951)
(Ընտանեկան, վավերագրական, կարճ)
Մրցանակներ
Օսկար մրցանակներ (Օսկար)| 1969 թ | Լավագույն կարճամետրաժ նյութ, մուլտֆիլմեր | Վինի Թուխը և շքեղ օրը (1968) |
| 1959 թ | Լավագույն կարճամետրաժ նյութ, կենդանի գործողության թեմաներ | Grand Canyon (1958) |
| 1956 թ | Լավագույն վավերագրական ֆիլմ, կարճ թեմաներ | Տղամարդիկ ընդդեմ Արկտիկայի (1955) |
| 1955 թ | Լավագույն վավերագրական ֆիլմ, առանձնահատկություններ | Անհետացող մարգագետինը (1954) |
| 1954 թ | Լավագույն կարճամետրաժ նյութ, մուլտֆիլմեր | Toot Whistle Plunk and Boom (1953) |
| 1954 թ | Լավագույն կարճամետրաժ սուբյեկտ ՝ երկու ռուլետ | Արջերի երկիր (1953) |
| 1954 թ | Լավագույն վավերագրական ֆիլմ, կարճ թեմաներ | Ալյասկայի էսկիմո (1953) |
| 1954 թ | Լավագույն վավերագրական ֆիլմ, առանձնահատկություններ | Կենդանի անապատ (1953) |
| 1953 թ | Լավագույն կարճամետրաժ սուբյեկտ ՝ երկու ռուլետ | Waterրային թռչուններ (1952) |
| 1952 թ | Լավագույն կարճամետրաժ սուբյեկտ ՝ երկու ռուլետ | Բնության կես ակր (1951) |
| 1951 թ | Լավագույն կարճամետրաժ սուբյեկտ ՝ երկու ռուլետ | Բիվերի հովիտ (1950) |
| 1949 թ | Լավագույն կարճամետրաժ սուբյեկտ ՝ երկու ռուլետ | Կնիքի կղզի (1948) |
| 1943 թ | Լավագույն կարճամետրաժ նյութ, մուլտֆիլմեր | Ֆյուրերի դեմքը (1942) |
| 1942 թ | Լավագույն կարճամետրաժ նյութ, մուլտֆիլմեր | Պարկ տվեք (1941) |
| 1940 թ | Լավագույն կարճամետրաժ նյութ, մուլտֆիլմեր | Տգեղ բադի ձագ (1939) |
| 1939 թ | Լավագույն կարճամետրաժ նյութ, մուլտֆիլմեր | Ֆերդինանդ Bուլը (1938) |
| 1938 թ | Լավագույն կարճամետրաժ նյութ, մուլտֆիլմեր | Հին ջրաղաց (1937) |
| 1937 թ | Լավագույն կարճամետրաժ նյութ, մուլտֆիլմեր | Երկրի զարմիկը (1936) |
| 1936 թ | Լավագույն կարճամետրաժ նյութ, մուլտֆիլմեր | Երեք որբ կատու (1935) |
| 1935 թ | Լավագույն կարճամետրաժ նյութ, մուլտֆիլմեր | Կրիան և Նապաստակը (1935) |
| 1934 թ | Լավագույն կարճամետրաժ նյութ, մուլտֆիլմեր | Երեք փոքրիկ խոզուկ (1933) |
| 1932 թ | Լավագույն կարճամետրաժ նյութ, մուլտֆիլմեր | Ersաղիկներ և ծառեր (1932) |
| 1956 թ | Լավագույն պրոդյուսեր - ֆիլմաշար | Դիսնեյլենդ (1954) |
| 1989 թ | Հոգաբարձուների մրցանակ | Հաղթող |
