Ննդյան օր. Դեկտեմբերի 31-ը , 1869 թ
Մահացել է տարիքում: 84
Արևի նշանը. Այծեղջյուր
Հայտնի է նաեւ որպես:Անրի-Էմիլե-Բենուաթ Մատիս
Նվել է ՝Le Cateau-Cambrésis, հյուսիս
Հայտնի է որպեսՆկարիչ, քանդակագործ
Մեջբերումներ ՝ Անրի Մատիսի Աթեիստներ
Ընտանիք
Ամուսին / նախկին-:Amélie Noellie Parayre
երեխաներ:Jeanան Մատիս, Մարգարիտ Մատիս, Պիեռ Մատիս
Մահացել է ՝ Նոյեմբերի 3-ը , 1954 թ
մահվան վայրը.Գեղեցիկ, Alpes-Maritimes
Հիվանդություններ և հաշմանդամություն Դեպրեսիա
Լրացուցիչ փաստերկրթություն:Դեկորատիվ արվեստի ազգային դպրոց, Julուլիան ակադեմիա
Շարունակեք կարդալ ստորևԽորհուրդ է տրվում ձեզ համար
Միշելին Ռոկե ... Ակ-Լուի Դ ... Սոնիա Դելաունայ Պոլ ՍեզանՈ՞վ էր Անրի Մատիսը:
Անրի-Էմիլե-Բենուատ Մատիսը ֆրանսիացի նկարիչ էր, որի կարիերան տևեց ավելի քան վեց տասնամյակ: Նրա վրա ազդել են orորժ Սեուրատը և Պոլ Սինյակը, ովքեր նկարել են Պուանտիլիստական ոճով, այլ ոչ թե լիարժեք վրձնահարվածներով փոքր գույնի կետերով: Մատիսի ստեղծագործականությունն առաջին պլան եկավ սենսացիոն կտավներով, ինչպիսիք են ՝ Luxe, calme et volupté, Open Window, և Woman with Hat: Չնայած նրան ի սկզբանե անվանում էին Fauve (վայրի գազան), նա գտավ իր ուրույն ոճը և սկսեց ավելի մեծ հաջողություններ ունենալ: Նա ճանապարհորդեց ՝ ոգեշնչվելու համար մեկնելու Իտալիա, Գերմանիա, Իսպանիա և Հյուսիսային Աֆրիկա: Նա պայմանագիր կնքեց Փարիզի Galerie Bernheim-Jeune արվեստի հեղինակավոր դիլերների հետ: Նրա արվեստը ձեռք են բերել այնպիսի հայտնի կոլեկցիոներներ, ինչպիսիք են Գերտրուդա Շտայնը և ռուս գործարար Սերգեյ Ի. Շչուկինը: Իր ավելի ուշ կարիերայի ընթացքում Մատիսը ստացել է մի քանի հիմնական հանձնաժողովներ, ինչպիսիք են Փենսիլվանիայի կոլեկցիոներ դոկտոր Ալբերտ Բարնսի գեղարվեստի պատկերասրահի որևէ որմնանկարը և Վենետիկի Վարդանի մատուռի համար: Չնայած նրա առարկաները ավանդական էին ՝ մերկություններ, բնապատկերների կերպարներ, դիմանկարներ, ներքին հայացքներ, բայց հույզեր արտահայտելու համար փայլուն գույնի և ուռճացված ձևի հեղափոխական օգտագործումը նրան դարձրեց 20-րդ դարի ամենաազդեցիկ նկարիչներից մեկը:
Պատկերային կրեդիտ https://www.youtube.com/watch?v=3RdjHXvlciU (Կրթական տեսանյութեր երեխաների համար)
Պատկերային կրեդիտ https://www.youtube.com/watch?v=G63yt0bJmZs (Կյանքի դպրոց)
Պատկերային կրեդիտ https://www.youtube.com/watch?v=Od5JYdsvBgk (CBS կիրակի առավոտ)
Պատկերային կրեդիտ https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Penal_of_Henri_Matisse_1933_May_20.jpg (Carl Van Vechten [Հասարակական տիրույթ])
Պատկերային կրեդիտ https://www.youtube.com/watch?v=3RdjHXvlciU (Կրթական տեսանյութեր երեխաների համար)Արու նկարիչներ և նկարիչներ Ֆրանսիական վերացական նկարիչներ Այծեղջյուր նկարիչներ և նկարիչներ Կարիերա 1896 թ.-ին նա ցուցադրեց 5 նկարներ «Ազգային արվեստի ազգային հասարակության» սրահում, որոնցից երկուսը գնել էր պետությունը: Նրա աշխատանքը ցույց տվեց հետիմպրեսիոնիստների, Սեզանի, Գոգենի և Գոգի ազդեցությունը: 1900 թվականին նա փող վաստակեց ՝ Փարիզի Grand Palais- ում Համաշխարհային տոնավաճառի համար ֆրիզ նկարելով: Նա լայն ճանապարհորդություններ կատարեց և, որպես մշակութային զբոսաշրջիկ, զարգացրեց իր արվեստը: Նա իր առաջին քանդակը պատրաստեց ֆրանսիացի քանդակագործ Անտուան-Լուի Բարիի իմիտացիա և 1903 թ. Ավարտեց «Ոտքի կանգնած տղամարդու ստրուկը» կավե մեջ: Նրա առաջին անհատական ցուցահանդեսը Ambroise Vollard- ի պատկերասրահում 1904 թվականին այնքան էլ հաջող չէր: Նա պայծառ ու արտահայտիչ գույների սիրահար դարձավ նեոիմպրեսիոնիստներ Սինյակի և Անրի-Էդմոնդ Քրոսի հետ Սենտ Տրոպեում նկարելուց հետո: Նա դարձավ Fauves- ի առաջնորդը `ընկերոջ և մրցակից Անդրե Դերայնի հետ միասին: Մյուս անդամներն էին Geորժ Բրաքը, Ռաուլ Դուֆին և Մորիս դե Վլամինկը: 1905 թվականին Մատիսը ցույց տվեց «Բաց պատուհան» -ը և «Գլխարկով կինը» ցուցահանդեսում, որը կազմակերպվել էր «Fauves» - ի սրահում «Ավտոմնայում»: Չնայած վերջինիս քննադատեցին, այն գնեցին Ստեյն եղբայրներն ու քույրերը: 1906 թ.-ին նա հանդիպեց Պաբլո Պիկասոյին Գերտրուդ Շտայնի փարիզյան սրահում և դարձավ նրա կյանքի ընկերը և մրցակիցը, և նրանց աշխատանքները գերակշռում էին Գերտրուդ Շտեյնի հավաքածուում և Կլարիբելի և Էտտա Կոնի աշխատանքներում: 1906-1917 թվականներին նա մի քանի ուղևորություն կատարեց Ալժիր և Մարոկկո: Նա կլանեց աֆրիկյան որոշ ազդեցություններ և ներմուծեց սևի օգտագործումը որպես գույն, ինչը նոր համարձակություն բերեց ինտենսիվ գույնի օգտագործման հարցում, ինչպես L'Atelier Rouge- ում: 1917-ին նա տեղափոխվեց Կիմիեզ ՝ Ֆրանսիական Ռիվիերայում, Նիցցայի մոտակայքում: Այս տեղափոխությունից հետո մոտավորապես տասնամյակի նրա աշխատանքը ցույց տվեց նրա մոտեցման մեղմացումը, որը նկարագրվում էր որպես վերադարձ պատվերին «Շարունակել կարդալ ներքևում» The Dance II- ը, որը ստեղծվել է 1932 թ.-ին ՝ ամերիկյան արվեստի կոլեկցիոներ Ալբերտ Ս. Բարնսի խնդրանքով: Որպես տրիպտիխ որմնանկար, այն կարևորում էր այնպիսի ասպեկտներ, ինչպիսիք են պարզությունը, հարթեցումը, գույնը և թղթի կտրվածքների օգտագործումը: Մատիսի վերջին աշխատանքներից են `« Կապույտ մերկները », 1952 թ.-ին նրա կողմից կատարված նկարների շարք, որոնք ներկայացնում էին կանացի մերկներ նստած կամ կապույտ գույնով կանգնած` նշելով հեռավորությունն ու ծավալը: 1947 թ.-ին նա հրատարակեց «azzազ» ՝ սահմանափակ թվով նկարչի գիրք, որն ընդգրկում էր շուրջ հարյուր տպագիր գունավոր թղթի կտրած կոլաժներ ՝ ուղեկցված իր գրավոր մտքերով: Արվեստի փիլիսոփա Տերիադեն դրանք մատուցել է որպես հենակետեր: 1951 թ.-ին նա ավարտեց ինտերիերի, ապակե պատուհանների և Chapelle du Rosaire de Vence- ի զարդարանքների նախագծման քառամյա նախագիծը, որը չնայած իր աթեիզմին հաճախ անվանում էին Մատիսի մատուռ: 1952 թվականին նա հիմնադրեց իր աշխատանքին նվիրված թանգարան ՝ իր ծննդավայր Լե Կատոյի Մատիսի թանգարանը: Այս թանգարանն այժմ Ֆրանսիայում Մատիսի ստեղծագործությունների մեծությամբ երրորդ հավաքածուն է:
Հիմնական աշխատանքներ 1904 թվականին Մատիսը նկարում է Լյուքս, Կալմե և Վոլուպտե նեոիմպրեսիոնիստական ոճով ՝ օգտագործելով Դիվիզիոնիստական տեխնիկան, որը պաշտպանում է իմպրեսիոնիստ նկարիչ Պոլ Սինյակը: Նկարի վերնագիրը գալիս է L'Invitation au voyage պոեմից: Նա ստեղծել է իր գլխավոր գործերից մեկը ՝ «La Danse», հատկապես ռուս արվեստի հավաքորդ Սերգեյ Շչուկինի համար 1909-1910 թվականներին: Պարը սովորաբար ճանաչվում է որպես «Մատիսի» կարիերայի առանցքային կետ: Մրցանակներ և նվաճումներ 1925 թվականին նա ստացավ ֆրանսիական Պատվո լեգեոն, որը Ֆրանսիայում ամենաբարձր պարգևն է: Երկու տարի անց Carnegie International- ի ժյուրին առաջին մրցանակը շնորհեց 1500 ԱՄՆ դոլար այս նկարչին: 
Մեջբերումներ: Դուք,Կամք Անձնական կյանք և ժառանգություն Մատիսը ամուսնացավ Ամելի Նուելի Պարեյի հետ 1898 թվականին: Նրանք ունեցան երկու որդի ՝ Jeanին և Պիեռ, ինչպես նաև դաստիարակեցին նրա դուստր Մարգարիտին ՝ Քերոլայն Jobոբլաուի հետ: Մարգարիտը նրա համար որպես մոդել ծառայեց առաջիկա տարիներին: 1935 թ.-ին նա հանդիպեց Լիդիա Դելեկտորսկայային, որը ժամանակավոր աշխատանքի էր ներկայացել Մատիսի տնային տնտեսությունում, Մատիսն ու նրա կինը բաժանվել էին չորս տարի անց, երբ Ամելին փորձեց հեռացնել արդյունավետ Լիդիայի: Նրա մոտ քաղցկեղ է ախտորոշվել, իսկ Լիդիան հոգ է տարել նրա մասին, բայց մահացել է սրտի կաթվածից: Նրան հուղարկավորում են Նիցցայի մոտակայքում գտնվող Մոնաստեր Նոտր Դամ դե Կիմիեզի գերեզմանատանը: Մանրունքներ Այս հայտնի ֆրանսիացի նկարչի «Le Bateau» կտավը ճիշտ տեղադրվեց 46 օր գլխիվայր կախվելուց հետո, առանց որևէ մեկի կողմից դա նկատելու Նյու Յորքի ,ամանակակից արվեստի թանգարանում: Այս նկարիչը մի անգամ հայտարարեց. «Նկարիչը երբեք չպետք է գերի լինի: Գերակա՞ն: Նկարիչը երբեք չպետք է լինի իր գերին, ոճի գերին, հեղինակության գերին, հաջողության գերին և այլն:
